Hochwertige Kunstkataloge online drucken

Ein Kunstkatalog ist eine wichtige Grundlage für den kommerziellen Erfolg als Künstler. Gutes Präsentationsmaterial ist das A & O, um seine Fähigkeiten zu dokumentieren und anderen zu vermitteln.

Buchschrauben

 Durch die Verarbeitung der Seiten mittels Buchschrauben lassen sich die Kataloge im Laufe der Schaffensperiode fast beliebig erweitern und neue Werke relativ einfach mit dazufügen. Sie erhalten damit einen Katalog, der immer aktuell ist. In reinen Veraufskatalogen können verkaufte Exponate jederzeit entnommen werden. Sie können als Künstler relativ einfach gestalten welche Werke von Ihnen zu Ihren Kunden geht und welche nicht. Das Vorgehen entspricht dem Wesen des Künstlers, das in der Regel nicht statisch, sondern höchst dynamisch ist.

erweiterbare Kataloge

Hardcover

Kunst öffnet immer neue Räume. Damit sich Kunst auch gut öffnen lässt, bietet sich eine Verarbeitung als Hardcover mit rundem Rücken in Fadenheftung an. Mit dieser Verarbeitungsvariante ist sicher gestellt, dass sich die Seiten optimal öffnen lassen und der Block schön plan auf der Unterlage liegt. Auch überlaufende Abbildungen lassen sich somit sauber betrachten. Der verarbeitete Faden stellt außerdem ein Qualitätsmerkmale für hochwertige Bücher dar und gewährleistet die gute Haltbarkeit der Bücher über viele Jahre. Ihre Kunst und unsere Handwerkskunst optimal vereint.

Fadenheftung

Softcover

Malkurs an der freien Schule Glonntal zum Thema Bäume und Planeten. Marina Panizza erschließt den antroposophischen Zusammenhang zwischen den Pflanzen, den Farben und den Himmelskörpern. Spannend und neu für alle. Von den entstandenen Werken wurde ein kleiner Katalog konzipiert, in dem nur die Bilder als bleibende Erinnerung für alle Beteiligten gesammelt wurden. Eine kleine Ausstellung in der Aula dient als Präsentation. Für die Zeit danach und als langfristige Dokumentation gibt es den Katalog.

Malkurs

Kunstkataloge in allen Farben und Formen

Kunstkataloge lassen sich in vielen verschiedenen Farben und Formen darstellen. Die Verarbeitung mit hochwertigem Buchbinderleinen und besondere Prägungen lassen sich ebenso bewerkstelligen wie eine besondere Typographie im Inhalt und Umschlag. Die Verarbeitungsfeatures sind vielfältig und lassen sich im gegenseitigen Gespräch weiter vertiefen. Ihre Kataloge werden damit genauso individuell wie ihre Kunst.

mit Prägungen

Man kann darauf warten, dass ein Galerist oder ein Museum auf den Kunstschaffenden zutritt, oder rechtzeitig selbst für einen geeigneten Katalog sorgen. Mit einem ansprechenden Bildband in Händen ist es sicherlich auch leichter, eine Galerie oder andere Kunstbegeisterte davon zu überzeugen, warum die eigenen Kunstwerke ideal für die nächste Ausstellung geeignet sind.

Ein Kunstkatalog vermittelt neben den fachlichen Kompetenzen auch ein hohes Maß an Wertigkeit und Professionalität. Die hier präsentierten Werke haben eine zeitlose Gültigkeit und erlauben ein konzentriertes Bild auf das Schaffen des Künstlers. Leben und Werk werden in optimaler Form präsentiert.

Kunstkataloge sind als Wegbegleiter gerade für junge Kunstschaffende, aber auch für jene, die bereits erfolgreich sind ein hervorragendes Medium um Inhalte und Konzepte zu transportieren. "Sie werden zur unabdingbaren Arbeitsgrundlage bei der Arbeit mit Sammlern, Museen und Galerien", wie der Galerist Gerd Harry Lybke von EIGEN + ART in Berlin es beschreibt.

 

Wie sollte ein Katalog für Kunst aussehen?

Wie sollte ein vielversprechender Katalog gestaltet werden, um die Aufmerksamkeit eines breiten Publikums auf sich zu ziehen? Eine gute Aufmachung ist die Eintrittskarte zum Erfolg. Dabei gilt, wie in so vielen Bereichen - "less is more"!

Die Reduzierung auf das Wesentliche ist gefordert. Allzu überladene Kataloge ermüden den Betrachter schnell. Allerdings sollte man darauf achten, dass der Kunstinteressierte auch einen ausreichenden Eindruck in die eigenen Arbeiten erhält. Eine ausgewogene Balance ist hier gefragt. Eine stringente Auswahl der Werke sorgt für eine entsprechende Ausrichtung des Fokus. Qualitativ hochwertige Fotos sind dabei unverzichtbar. Ebenfalls entscheidend ist ein gelungenes Layout. Weiterhin sollte man auch die Beschaffenheit des Papiers im Auge behalten, sowie eine Übereinstimmung der Farbprofile, damit der Druck zu einem ansprechenden Ergebnis führt. Gute Anbieter achten hier auf entsprechende Qualität.

Ein kurzer Einführungstext sollte dem Leser einen Überblick über den Künstler und sein Werk gewähren. Idealerweise ist dieser von einem bekannten Kritiker, einem Kunsthistoriker oder einem Kunstprofessor verfasst. Da diese Option nicht immer besteht, kann auch eine aussagekräftige Eigenbeschreibung dazu dienen, interessierten Lesern das eigene Leben und Werken nahe zu bringen. Unbedingt ergänzt werden sollte eine Vita, deren Daten der Wahrheit entsprechen. Dinge schön zu reden macht in Zeiten, in denen eine Internetrecherche bald für Klarheit sorgt keinen Sinn. Die Vita sollte ein eventuelles Studium, sofern zutreffend gewährte Stipendien und bereits erfolgte Ausstellungen beinhalten. Nicht der Umfang des Katalogs ist entscheidend, sondern die Aussagekraft über die Intentionen sowie ein Eindruck der erschaffenen Werke. Allerdings sollte es vielleicht schon etwas mehr sein, als lediglich ein dünnes Heftchen. Der Katalog gewinnt an Wertigkeit, wenn er in gebundener Form angeboten wird.

Der Katalog sollte einen repräsentativen Einblick in die konzeptionelle Arbeit des Künstlers gestatten. Mit einem größeren Format gelingt dies besser, als mit Abbildungen, die auf ein Minimum beschränkt sind. Entscheidend ist letztlich der Gesamteindruck, den der Katalog bei potenziellen Sammlern, Galeristen, Museumsbetreibern, eventuellen Besuchern der Ausstellung und nicht zuletzt der Presse hinterlässt.

Mit einem gut gestalteten Katalog schlägt man eine Brücke zwischen kreativem Schaffen, Publikation und kommerziellem Erfolg.

In Kombination mit einem stets aktualisierten Internetauftritt liefert ein Katalog Einblicke in die Arbeiten und das Selbstverständnis des Künstlers. Ein Katalog lässt Rückschlüsse auf das konzentrierte Werken zu und lässt erkennen, ob ein Künstler zu sich und seinem Stil gefunden hat und es sich lohnt in seine Arbeiten zu investieren. Der Kunstmarkt ist derzeit eine der sichersten Geldanlagen überhaupt und lockt daher auch viele Menschen an, die nur ein sekundäres Interesse an der Kunst selbst haben.


Warum sollte man einen Kunstkatalog drucken lassen?